La guitarra es, sin duda, uno de los instrumentos más universales. Su sonido evoca culturas, épocas y estilos muy distintos. Pero cuando hablamos de la guitarra española, surge una pregunta frecuente: ¿quién la inventó realmente?
La respuesta no es tan sencilla como dar un solo nombre. La guitarra española no fue obra de un único inventor, sino el resultado de una evolución histórica de varios siglos, con aportes de músicos, constructores y culturas que la transformaron hasta llegar a lo que hoy conocemos como guitarra clásica o española.
En este artículo recorreremos su historia, desde los primeros instrumentos medievales hasta el diseño moderno de Antonio de Torres Jurado, considerado el padre de la guitarra contemporánea.
Orígenes medievales: de la guitarra latina a la guitarra morisca
Los primeros antecedentes de la guitarra en la Península Ibérica se remontan a la Edad Media. En los manuscritos del siglo XIII aparecen ya representaciones de dos instrumentos:
- La guitarra latina, de caja más pequeña y cuerdas de tripa.
- La guitarra morisca, con forma más ovalada, inspirada en el laúd árabe.
Ambas coexistieron y poco a poco fueron evolucionando hasta fusionarse en un instrumento más definido. No eran todavía guitarras en el sentido moderno, pero sí la base de lo que acabaría siendo la guitarra española.
El papel de Vicente Espinel y la guitarra de cinco órdenes
A finales del siglo XVI aparece una innovación clave. El poeta y músico Vicente Espinel (1550–1624) añadió una quinta cuerda al instrumento, creando lo que se conoció como la “guitarra española de cinco órdenes” (es decir, cinco pares de cuerdas).
Este cambio no fue menor: permitió ampliar la tesitura y consolidó la guitarra como instrumento popular en toda España. Tanto es así que durante mucho tiempo a Espinel se le atribuyó erróneamente haber “inventado” la guitarra española.
En realidad, él no fue su creador, pero sí un personaje fundamental en su evolución y en su difusión cultural.
Difusión en entornos cultos: la influencia de Gaspar Sanz
Hasta el siglo XVII la guitarra era vista sobre todo como un instrumento popular, a veces incluso marginal frente al laúd o la vihuela, considerados más nobles. Eso cambió gracias a músicos como Gaspar Sanz (1640–1710).
En 1674 publicó su tratado “Instrucción de música sobre la guitarra española”, una obra clave que elevó el instrumento a un nivel académico y culto. A partir de entonces, la guitarra dejó de ser solo una herramienta del pueblo y comenzó a ser reconocida en cortes y salones.
- {Mandolina para principiantes} La Donner mandolina es un kit de mandolina adecuado para y adultos, artistas profesionales y principiantes.
- Construcción hecha a mano de alta calidad: fabricado con cuidado por el maestro Enver Asaf, este oud turco está hecho…
Antonio de Torres: el creador del modelo moderno
El verdadero salto hacia la guitarra española tal y como la conocemos hoy ocurrió en el siglo XIX de la mano del luthier almeriense Antonio de Torres Jurado (1817–1892).
Torres revolucionó la construcción de guitarras introduciendo varias innovaciones:
- Aumentó el tamaño de la caja de resonancia para lograr mayor proyección de sonido.
- Implementó un nuevo sistema de varetaje interno (fan bracing), que permitió mayor estabilidad y resonancia.
- Refinó la estética y proporciones, creando un modelo que se convirtió en estándar para los constructores posteriores.
Por esta razón, se le considera el padre de la guitarra clásica moderna. De hecho, prácticamente todas las guitarras españolas actuales —ya sean clásicas o flamencas— derivan de su diseño.
De hecho, mucha gente que quiere conocer el origen de la guitarra se pregunta cuales son las partes de la guitarra moderna. Y para eso, he preparado una guia muy sencilla para conocer todas las partes que tiene una guitarra española. Te invito a leer mi guia:
👉 Partes de una guitarra española
- Aprobada y popular desde hace años: La guitarra de concierto Navarrez lleva muchos años entre nuestros superventas: un instrumento fiable para principiantes, avanzados y artistas de escenario. Está disponible en 3 tamaños diferentes. Alcance de la entrega: guitarra honey 4/4 – longitud total 99,5 cm / ancho inferior 37 cm / profundidad de aros 10,5 cm / ancho de cejuela 52 mm / escala 65 cm, funda
- La guitarra clásica Yamaha C40MII es la versión mate de la galardonada C40II, un instrumento de calidad, acabado mate…
Resumen cronológico de contribuciones clave
| Época | Contribución principal |
|---|---|
| Siglo XIII | Aparición de guitarra latina y morisca en la Península Ibérica |
| Finales del XVI | Vicente Espinel populariza la guitarra de cinco órdenes |
| Siglo XVII | Gaspar Sanz eleva la guitarra a entornos cultos |
| Siglo XIX | Antonio de Torres define el modelo moderno de guitarra |
Conclusión
La guitarra española es el resultado de siglos de evolución. No nació de la mente de un único inventor, sino de la mezcla de culturas, innovaciones técnicas y aportes musicales. Desde la guitarra latina y morisca medievales hasta el diseño de Antonio de Torres en el siglo XIX, la guitarra española se ha convertido en un símbolo universal de la música.
Hoy, tanto si la escuchamos en un concierto de música clásica como en un tablao flamenco o en una escuela de iniciación, sigue siendo un instrumento que transmite identidad, historia y emoción. Quizás te preguntes, ¿Cuál es entonces una buena guitarra española o clásica para empezar? Te invito a leer una guía de las 8 mejores guitarras que tienes en el mercado, y veras marcas muy conocidas como Admira, Alhambra, Yamaha o Navarrez:
👉 Las mejores guitarras económicas para empezar
Preguntas frecuentes
No fue un solo inventor. Fue un proceso histórico. Espinel aportó la quinta cuerda, Gaspar Sanz la consolidó en la música culta, y Antonio de Torres definió el diseño moderno.
Porque fue en España donde se consolidó su forma moderna y desde aquí se expandió al resto del mundo.
Sí. La guitarra clásica y la española son el mismo instrumento de cuerdas de nylon, con diferencias solo en el uso del término.
Sí, pero con modificaciones (más ligera, con golpeador y sonido más brillante) adaptadas al estilo flamenco.
